底氣來自特種電影“部隊”
題記:主題公園特種電影的技術資源正在動漫版塊里得到應用和變現(xiàn)。這是華強動漫參與行業(yè)競爭的技術法寶。
蕪湖方特主題公園里面,穿橘黃色衣服的工作人員在夢幻般的卡通建筑中“穿梭”,不時撿起游客掉在路上的任何垃圾。這里整潔得幾乎一個煙頭和紙片都見不到,仿佛是一個跟迪士尼一樣不真實的世界。而熊出沒衍生品專賣店、熊出沒小屋、熊出沒演藝專區(qū)和各種招貼正在園子四處多了起來。
方特主題公園的構(gòu)建遠在熊出沒成名之前,其中“方特歡樂世界”是2006年在蕪湖開園的。公園開園之初,就填補了安徽省文化旅游產(chǎn)品的一個空白。作為旅游產(chǎn)品,方特主題公園如今已由單一公園發(fā)展為配套旅游度假區(qū),包含一期方特歡樂世界,二期方特夢幻王國,以及正在籌建的三期水上樂園。“設計方案就是以熊出沒內(nèi)容為背景的。”
與國內(nèi)其它游樂園不同,方特主題公園最早的構(gòu)想源自早年間華強集團曾大量承接國內(nèi)外特種電影項目的制作,積累多了之后就想:為何不建一個自家的公園項目?如今,他們已有12家公園分布在廈門、沈陽等全國各區(qū)域。
特種電影一直是公園的主體項目和最大賣點。
你得承認,電影在這里已變得無所不能。這些電影很少是讓觀眾規(guī)規(guī)矩矩地“坐著看前面屏幕”的,它們的表現(xiàn)形式眾多:有的把觀眾丟在移動滑車上,隨車輛穿梭邊運動邊觀看;有的是極為少見的水幕電影;有的則會把觀眾“掛”起來,被超大球幕包裹,讓觀眾產(chǎn)生在世界各地飛行的錯覺;還有的把整個劇場做成了海底礁石,讓觀眾感覺自己變成了海洋生物一般,實際上是在看一部叫《海螺灣》的4D電影。
最讓記者覺得“酷翻了”的是球幕電影《飛越極限》以及車軌式電影《魔法城堡》。《魔法城堡》采用追蹤式技術制作,運用了布景透視、縱深錯覺、立體影像等技術,讓觀眾仿佛真正身處氛圍詭異的魔法學校。“這個片子的難點在于要隨時將載著觀眾的車輛的位置與影片畫面同步,并將透視效果跟車輛位置完全匹配。”
制作這些特種電影的生產(chǎn)流程包括不下幾十道工序。劇本編寫、演員、制片、導演動漫、攝影、服裝、美工、燈光、電腦三維動畫、混音師、工程師、建筑設計師、產(chǎn)品開發(fā)人員等,各方需要通力合作。
每年他們都會采用當下最新特效技術推出1-2部特種電影。
創(chuàng)業(yè)邦赴蕪湖實地采訪時,見到有兩個占地幾千平米的攝影棚,正在拍攝最新一部《西游記》,而拍攝使用的設備已與好萊塢片場差別不大。“比如這個吊軌,德國進口,要100多萬元。”現(xiàn)場的吳導演曾參加過熊出沒早期劇本策劃工作,他告訴記者。
離攝影棚不遠處是道具模型、服裝、化妝部門的廠房,而剪輯、錄音車間就在廣場轉(zhuǎn)角處,動漫技術部門所在的樓房隱約可見,幾個街區(qū)之外還有他們的外景基地。
如你所見,華強文科已建成了一整套工業(yè)化影視制作所需的硬件基礎,以及相應的技術設備、布局,并將不同領域熟練的技術人員整合成為一個高速默契運轉(zhuǎn)的產(chǎn)業(yè)鏈隊伍。
特種電影的技術資源正在動漫版塊里應用和變現(xiàn)。
沒錯。為什么不在企業(yè)內(nèi)部實現(xiàn)共享呢?這個念頭還在2011年砍掉二維生產(chǎn)線之前,或者更遠的時間,就在丁亮及華強高層腦中激蕩了。
這是國內(nèi)其它動漫企業(yè)無法復制的,也是華強動漫參與行業(yè)競爭的技術法寶。就像丁亮所說,將這些技術和經(jīng)驗放到《奪寶》這種常規(guī)3D院線電影,可以說是大材小用:“只動用了我們?nèi)某晒αΑ!?BR/>
當觀眾坐在電影院時,他們被《奪寶》的3D鏡頭“驚呆了”。片中,嘟嘟開心地捧著熊二送的藍色蝴蝶放飛,而蝴蝶一直不停地飛到觀眾眼前,引得成人和小朋友們都伸出手去抓它們,現(xiàn)場氣氛“high翻”。
“這種鏡頭語言的運用與傳統(tǒng)電影是不一樣的。連皮克斯、迪士尼的3D影片中都沒有先例。”丁亮說。
這種3D技術過關之外的經(jīng)驗源自做特種電影項目時,丁亮的團隊“經(jīng)受過的各種嚴格訓練和打磨。”
“轉(zhuǎn)而做院線電影時,只要調(diào)動我們隊伍中的核心人員,拿出一小部分技術去做,就不會失控。”
大電影帶動行業(yè)升級,進入市場仍不失為可控性產(chǎn)品
題記:《奪寶》是特種電影領域多年積累的一個爆發(fā)。
丁亮說,目前國內(nèi)大多數(shù)動漫企業(yè)還在使用二維制作。《奪寶》制作初期也曾有人建議用“假三維”技術模式來做,因為真刀真槍地做真三維動畫確實包含一些高難的技術問題。“但我們恰恰就不怕這個技術問題。”
《奪寶》2014年春節(jié)加入了寒假檔13部動畫片PK大戰(zhàn)。當時老牌動漫《喜羊羊》傍著華誼兄弟,《巴啦啦小魔仙》攜手光線傳媒,《奪寶》則搭伙樂視影業(yè)開局。首日《奪寶》排片量不及奧斯卡年度動畫《神偷奶爸》和《喜羊羊》,但依然于逆境中斬下3300萬元票房,之后一路領先,三天破億,九天兩億,終以2.47億元完勝,成就國產(chǎn)動畫片票房新標桿地位。
“票房跟發(fā)片會上預估的差不多。”丁亮說,有驚無險。“國內(nèi)真正能拿下3D動畫電影的企業(yè)并不多。”
《奪寶》恰恰解決了國產(chǎn)動畫片的三個痛點,才得以抓住機會勝出:
一是缺乏市場意識,二是動漫技術水平滯后,三是打造合家歡電影價值觀和劇本創(chuàng)意方面不成熟。丁亮坦承:“這次做大電影,我們也有為中國動畫電影、動漫行業(yè)升級換代做一點嘗試的想法。”
電影的質(zhì)量遠高過電視片。除技術因素之外,劇本從電視片每集10分鐘的片段演變成100分鐘左右,有完整情節(jié)和清晰價值觀的故事,是一個巨大升級。影片中引入了綁架兒童、富二代犯罪等社會性話題,場景道具設計刻意側(cè)重“懷舊”的1980年代色彩,打造合家歡套餐。“電視片則因片長限制很難去這樣展現(xiàn)。”尚琳琳說。
做長片在技術上是一個挑戰(zhàn)。
華強動漫決定做大電影之前,團隊從未做過長片。“從動漫形象設計以及前后期各種技術,制作難度都是呈幾何倍數(shù)增長的。”華強動漫蕪湖分部總經(jīng)理李兵告訴創(chuàng)業(yè)邦。
為了“從做純粹的10分鐘的電視片往大電影上轉(zhuǎn)”,2013年春節(jié),他們專門制作了賀歲片《拜年》,只供電視播放,片長約一個小時。“這是我們第一次做長片。”李兵說。《拜年》試水,一炮走紅,播出后以3.85的收視率刷新了央視少兒頻道動畫片記錄。“這給了我們很大信心去做《奪寶》。”
華強動漫團隊從來都帶有一個明顯特征:有集團平臺和資金實力做背書,可以讓他們花費時間和資金去跟市場碰撞磨合。
電影《奪寶》主創(chuàng)均是華強動漫經(jīng)過多年“磨”出來的核心人員。“他們很清楚《熊出沒》的魂兒在哪,不會失控。”丁亮說。
真正到達院線的一刻,他們又“搭”上了電影界堪稱最具互聯(lián)網(wǎng)氣質(zhì)的樂視影業(yè)做營銷,這無疑是《奪寶》與市場硬碰硬時的又一道保險杠。
你得承認,熊出沒事先通過電視片的播放建立了知名度和影響力,對電影票房起到了最基礎的宣傳作用。
但在樂視影業(yè)CEO張昭看來,“單純靠品牌影響力,運營會很虛。因為電視臺播放沒有數(shù)據(jù)和互動”。接受創(chuàng)業(yè)邦采訪時,他說,與喜羊羊、小魔仙等做泛影響力營銷不同,《奪寶》運用的是互聯(lián)網(wǎng)粉絲營銷,“將傳統(tǒng)IP經(jīng)過互聯(lián)網(wǎng)轉(zhuǎn)換后,再經(jīng)過線下運營成高票房。”
如何轉(zhuǎn)換?戰(zhàn)術就如同小米聯(lián)合創(chuàng)始人黎萬強的新書《參與感》提到的三點:開放參與節(jié)點,設計互動方式,擴散口碑事件。“不斷在線上與熊粉互動,推各種《熊出沒》相關話題,將線上粉絲社區(qū)化。”
再比如,坊間一直傳說有20%的白領喜歡看熊出沒。他們到網(wǎng)上去采集點擊數(shù)據(jù)時嚇了一跳,發(fā)現(xiàn)竟然達到了500億次的累計點擊率,因而據(jù)此制定了擴大成人受眾營銷思路。
線下,樂視將影院變成了兒童樂園,提供增值服務。“5000名志愿者扮‘熊’和‘光頭強’,放映時北京1700家電影院每家都有兩個熊和一個光頭強給小朋友送禮物,玩熊出沒跳棋,參與觀影活動。”這種服務突出了電影線下社交的價值。
總的看來,這種O2O結(jié)合方式,是以傳統(tǒng)IP用戶粉絲為基礎,兼顧品牌泛影響力來做的。
但從電視向電影導流量的這種方式能否持續(xù)進行呢?尚琳琳分析:“這種導入只能是第一部甚至第一次的導入作用。若要持續(xù)導入,持續(xù)帶來,甚至擴大票房收入,還是要看作品本身質(zhì)量如何。如果質(zhì)量不好,罵聲一片,就沒戲了。”
《奪寶》是2014年投資回報率最高的電影之一。華強加樂視等幾家公司總共1000多萬元的投資,創(chuàng)造了2.7億元的高回報。
“但在電影行業(yè),我們只會‘切’到內(nèi)容創(chuàng)意這一塊,不會向下游漂移。”丁亮說,“因為我們是要緊扣自身企業(yè)文化產(chǎn)業(yè)鏈形成內(nèi)生性的自我循環(huán)。”
一個閉環(huán)
題記:華強文科企業(yè)內(nèi)部靠內(nèi)生性發(fā)展已形成一個上下游輔助、互為支撐的鏈條。
從主題公園特種電影到電視片,到院線電影,以及圍繞核心品牌開發(fā)的圖書手游各種衍生消費,表面看似跨界,實則是發(fā)揮了極大的閉環(huán)資源效應。熊出沒是目前外界認知度最高的一個品牌,但在其產(chǎn)業(yè)鏈上并不具有唯一性,甚至在之前還不如主題公園特種電影對區(qū)域游客的品牌輻射性強。眼下華強已經(jīng)加強了主題公園板塊與熊出沒動漫品牌之間的關聯(lián)。
“熊出沒品牌對主題公園具有增量價值。其實這本是沒有交集的兩大板塊,一是旅游產(chǎn)業(yè),一是動漫產(chǎn)業(yè),都茁壯成長起來后,正在往一起走。”中安旅游網(wǎng)總監(jiān)程志浩是對公園運作十分了解的業(yè)內(nèi)人士。
如何往一起走?他認為主要有兩個渠道:一是在公園增加熊出沒體驗項目,比如熊出沒舞臺劇等;第二個渠道是通過商品化,在12個主題公園設熊出沒專賣店,銷售該品牌的各種玩具及授權(quán)產(chǎn)品。
說到授權(quán),與在美國對動漫產(chǎn)品的保全作用不同,在中國,動漫產(chǎn)品的版權(quán)幾成動漫企業(yè)“阿喀琉斯之踵。”
華強動漫對衍生品開發(fā)表現(xiàn)得相對謹慎。
盡管他們已開發(fā)了食品、玩具、圖書音像、手游、手機殼等十幾個品類,兩千多種產(chǎn)品,但至今未像“喜羊羊”衍生品開發(fā)那樣鋪天蓋地地展開銷售。“因為擔心盜版數(shù)量很可能會遠高于正版。”
他們的部分衍生品銷售似乎在走日本迪士尼的營銷路線:人們僅能在主題公園購買到迪士尼動漫形象產(chǎn)品。
“我們現(xiàn)在分兩部分做,一部分自己開發(fā),以旅游品為主,主要在公園銷售,另外一部分授權(quán)給合作伙伴開發(fā)。有些區(qū)別的是,伙伴產(chǎn)品在市場銷售得多一些。”尚琳琳告訴創(chuàng)業(yè)邦。
而在丁亮看來,授權(quán)的前提在于品牌本身具有不斷增值價值,“否則授權(quán)、衍生也都是空談”。
處于上升期的熊出沒,眼下品牌價值有點不言而喻之感。
“今年五一時,公園借勢搞了一個‘熊粉見面會’,吸引了很多家長帶小朋友來看光頭強和熊大、熊二。當時一個小姑娘特別可愛地帶著一罐蜂蜜過來,非要找熊二說,‘我給你送蜂蜜來了。’”蕪湖基地營銷總監(jiān)佟興告訴創(chuàng)業(yè)邦,方特夢幻王國當天客流量超過同期將近40%
“主題公園在浙江紹興、嘉興進行路演時,就借助熊大、熊二、光頭強這些動漫形象與人們互動。其中不少人因此才知道二者有這樣一種血緣關系。”采訪中對“思路性”話題顯得十分忌諱的佟興,還是傳遞出這樣的信息:
“這兩個板塊正在發(fā)生一加一大于二的效應。”
“集團平臺的思路就是多元互補。”丁亮說,“我們先以特種電影項目形成有主題特色的公園,它支撐了動漫板塊進行品牌研發(fā)和磨合,如今又在動漫影視領域做出熊出沒這個明星品牌,使之成為平臺上另一個新的贏利點,并開始回饋,或者說反哺主題公園以及產(chǎn)業(yè)鏈上其它環(huán)節(jié)的運作。”
由此可見熊出沒之成為不斷上升的“金字招牌”,從一開始就充分受益于華強產(chǎn)業(yè)板塊互補相生的策略打法。所以即使談到熊出沒電視片的創(chuàng)意,丁亮他們也會強調(diào)“我們是團隊創(chuàng)作”,從而體現(xiàn)出其鮮明的、與眾不同的大平臺色彩。
從動漫產(chǎn)業(yè)角度來說,熊出沒已是一個產(chǎn)業(yè)鏈相對完整的動漫品牌。
“希望能出現(xiàn)第二個、第三個熊出沒這樣的動漫品牌。要是能有五個,規(guī)模就差不多成了。”眼下在將熊出沒內(nèi)容往主題公園里面“裝”的同時,他們又在琢磨如何擴大產(chǎn)品規(guī)模,如何用技術為品牌增加新內(nèi)容和價值。
比如采訪結(jié)束時,丁亮提到了史蒂文·斯皮爾伯格的《丁丁歷險記》這部影片所彌合的技術鴻溝,以及未來動畫電影的“巨大前景”。“我們團隊已經(jīng)開始在做這個技術方面的工作了。”他說。
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